Evanescence hizo que muchos millennials se sintieran viejos este año cuando celebraron las dos décadas de su histórico debut, Fallen, publicado originalmente el 4 de marzo de 2003.

Amy Lee y compañía conmemoran este hito con una edición especial del 20º aniversario del exitoso álbum, que dio lugar a gigantescos éxitos de rock como "Bring Me to Life", "Going Under" y "My Immortal", y que permitió a Evanescence dar el pistoletazo de salida a la próspera carrera que siguen desarrollando en la actualidad.

Revolver se reunió recientemente con Lee para echar la vista atrás a Fallen. Le pedimos que evaluara lo que le gusta y lo que no le gusta del álbum, que eligiera sus canciones favoritas y las que menos le gustan, que hablara abiertamente sobre la dura lucha por llevar a cabo la visión creativa de la banda y mucho más. Incluso se burla de la perspectiva de nueva música de Evanescence.

CUANDO VES LA PORTADA DE FALLEN, ¿CUÁL ES EL RECUERDO MÁS VÍVIDO QUE TE VIENE A LA CABEZA?

AMY LEE:  Está tan entrelazado en el tejido de mi vida, nuestro tiempo en el escenario, tanto. Veo la portada y supongo que pienso en mí cuando era niña.

Es una especie de imagen inocente del principio. Las cosas nos ocurrieron muy jóvenes, muy pronto, cuando aún estábamos dándolo todo. Es definitivamente una imagen diferente, pero sigue siendo mi corazón. Así que es algo hermoso.

¿CUÁLES SON TUS RECUERDOS MÁS FELICES DEL PROCESO DE COMPOSICIÓN Y GRABACIÓN?

Recuerdo que me emocioné mucho cuando volamos a Seattle y grabamos la orquestación. David Campbell se encargó de las cuerdas de todos nuestros discos. Es más que cuerdas...

Y fue algo tan hermoso que siempre soñé con que cobrara vida. Porque desde el principio de la visión, de la idea de esta banda, para mí, una gran parte tenía que ser como una partitura de película.

Y en mi mente, no podías hacerlo bien sin que fuera real. Los teclados no me convencían, y era algo en lo que realmente me empeñaba.

Yo estaba como, "Tienen que ser cuerdas reales. Por favor, déjanos hacer cuerdas de verdad, lo valemos. Te lo devolveremos... ¡de alguna manera! Crean en nosotros". Y tuvimos tanta suerte de que fuera David Campbell porque es un genio.

Así que sentarnos en una habitación y escucharlo todo en increíble technicolor con él y verlo pasar por este equipo profesional de músicos fue increíble. Fue un momento en el que se me saltaron las lágrimas de felicidad.

¿HASTA QUÉ PUNTO TUVISTE QUE CONVENCERLOS PARA CONSEGUIR LA ORQUESTACIÓN COMPLETA?

Fue una de esas cosas que cuestan dinero. Es un gasto importante. Así que fue algo por lo que tuve que luchar. Luché por muchas cosas. [Risas]

¿QUÉ MÁS HAS LUCHADO?

Oh Dios. No quiero meterme en problemas... Luchamos por muchas cosas. Se suponía que teníamos que hacer audiciones y que nos pusieran a un rapero-rockero a tiempo completo para rapear en ocho de las once canciones del disco, y esa fue nuestra mayor lucha.

Porque yo simplemente [estaba], "Absolutamente no. Nos iremos a casa. Abandonaremos el trato. No voy a hacer eso. Esa no es nuestra banda." Y nos fuimos a casa por tres semanas. Me mudé con mis padres. Fue muy humillante.

Y el compromiso fue tener una voz invitada en "Bring Me to Life". Y sabes, ¿cómo podría quejarme de eso ahora? Resultó ser algo genial. Así que estoy feliz.

EN LA EDICIÓN DEL 20º ANIVERSARIO DE FALLEN, TIENES LA DEMO DE "BRING ME TO LIFE", QUE ES BASTANTE DIFERENTE DE LA FINAL. ¿TE GUSTA MÁS LA DEMO?

No. Porque eso era antes de las cuerdas. Es curioso porque alguien me decía: "Es muy interesante escucharla porque es muy electrónica".

Y yo: "Oh, bueno, así son todas nuestras demos". El proceso entonces y ahora - la banda ha cambiado, mucho - pero mi proceso es más o menos el mismo.

Mi forma más cómoda de empezar una canción es en los teclados, jugando con sonidos y loops de batería y máquinas para crear una idea. Al final, la electrónica forma parte de la canción, pero casi siempre queda en un segundo plano frente a la banda.

Así es como hacemos las demos. Que los sintetizadores y los sonidos sean geniales es importante porque tienes que tener una vibración suficiente para que te guste tal y como es. Así que acabas yendo por un montón de divertidos y extraños caminos electrónicos que la mitad de las veces ni siquiera llegan al producto final.

TAMBIÉN HAY MUCHAS GUITARRAS EN LA MAQUETA QUE NO LLEGARON A LA VERSIÓN FINAL.

Bueno, aún no teníamos ese puente. Así que un solo de guitarra es una especie de recurso cuando no tienes un puente, creo. En ese sentido, creo que mejoró mucho.

ECHANDO LA VISTA ATRÁS EN EL TRACKLIST, ¿CUÁL DIRÍAS QUE ES TU CANCIÓN FAVORITA DE TODO EL ÁLBUM?

"Going Under". Era la canción que yo quería para el primer single, y [la discográfica] quería "Bring Me to Life". Y surgió lo de la película [la banda sonora de Daredevil] y tuvimos esa oportunidad, y fue como: "Esto es lo que hay".

Estábamos como, "OK, no vamos a pelear por ello. Pero por favor, que 'Going Under' sea el segundo single, porque necesitamos algo que realmente atraiga a la gente".

Escribimos "Going Under" después de "Bring Me to Life". Muchas veces, cuando escribes un álbum, intentas superar lo último, y en ese momento sentí que lo habíamos logrado. Y ese fue el último.

La mitad de las veces, la última canción que escribes acaba siendo el primer single, porque por fin has llegado a ese punto.

Me sentí así con "Going Under", pero [también] me encanta "Bring Me to Life". Me encanta la expresión [de "Going Under"]. Buscaba un lugar de: "Ya he tenido suficiente y me defiendo". En lugar de "Bring Me to Life", que era un poco más un grito de ayuda.

"GOING UNDER" TIENE TANTA RABIA JUSTA. ¿QUÉ TE INSPIRÓ PARA SACAR ESO?

Estaba en una relación muy dura. Era muy complicada y así era yo... Gran parte de nuestra música soy yo resolviéndolo. Simplemente resolviendo dónde estoy, qué necesito y qué voy a hacer.

Es interesante cómo funciona porque muchas veces termino diciendo cosas mientras escribo que no estaba preparada para pensar en voz alta.

Simplemente empiezas a ir a por ello y hay algo cuando estoy escribiendo música en lo que tengo que ser totalmente, brutalmente honesto, incluso si duele.

Es muy terapéutico para mí, pero es una de esas cosas en las que, incluso hablando con un terapeuta, creo que profundizo más cuando escribo palabras.

Creo que esa canción fue en tiempo real, para mí, darme cuenta de que iba a defenderme y hacer un cambio.

¿CUÁL DIRÍAS QUE ES TU CANCIÓN MENOS FAVORITA DE FALLEN?

Probablemente "Tourniquet". Aunque no odio ninguna. No escucho y siento [suspira agresivamente] por nada. Eso lo hago con las maquetas.

Por ejemplo, hay canciones anteriores a Fallen que los fans pueden pedir hasta el fin de los tiempos y que nunca voy a publicar oficialmente porque se descartaron por una razón. No son tan buenas.

Realmente soy capaz de escuchar Fallen y disfrutarlo todo. Sigo estando orgulloso de lo que hicimos.

¿HAY ALGUNA CANCIÓN EN EL TRACKLIST QUE CONSIDERES INFRAVALORADA?

Es difícil decir que algo ha sido infravalorado cuando Fallen ha recibido tanta atención, así que no. Pero siempre he pensado que "Imaginary" debía ser un single.

Me encanta esa canción, es la única que nunca ha salido de nuestra lista de canciones. Y realmente hace un buen trabajo capturando algo que realmente está en el núcleo de nuestro sonido, y nuestro tema.

Me encanta esa canción. Para mí, habría sido el single por encima de "Everybody's Fool".

HAS DICHO QUE HAY ALGUNAS DEMOS PREVIAS QUE NUNCA PUBLICARIAS. ¿ERAS REALMENTE REACIA A PUBLICAR LA MAQUETA DE "BRING ME TO LIFE", ENTONCES?

Para ser honesto, no sé cómo, pero casi todo lo que hemos hecho está en algún lugar del mundo. Así que no se trata de que no lo escuchen. Pueden conseguir cualquier grabación antigua que exista, ¡casi!

Pero sí, está ahí fuera. Así que es sólo una cuestión de, ¿voy a poner esto en una plataforma de streaming para que cuando cualquier fan al azar, tal vez no el más grande, encienda Evanescence escuche un montón de basura mezclada con nuestro buen material? No, no voy a hacer eso.

SI HUBIERA ALGO QUE PUDIERAS VOLVER ATRÁS Y CAMBIAR EN EL DISCO, ¿QUÉ SERÍA?

La verdad es que no. Hay elementos que existen en la forma en que oigo las cosas en mi cabeza que no están en la mezcla del álbum.

Pasé mucho tiempo perfeccionando los arreglos de cuerda y los elementos electrónicos. Y algunas de esas cosas están más en segundo plano, para dejar espacio a la banda. Es lógico. Por eso hicimos Synthesis.

Así que me siento aliviado después de decir: "Vale, vamos a hacer esto en lo que realmente nos despojamos de las guitarras y la pesadez y mostramos este otro lado que para mí es igual de enorme en nuestra música". Toda esta otra atmósfera y detalles que no se oyen tan bien".

Synthesis no fue una remezcla, rehicimos cosas. Pero coger la parte orquestal, la parte de la banda sonora, la parte electrónica y darle un empujón fue muy satisfactorio para mí. Así que no tengo por qué sentirme así con Fallen.

MUCHOS FANS DIRÍAN QUE FALLEN ES EL MEJOR ÁLBUM DE EVANESCENCE. ¿CÓMO CLASIFICARÍAS TU DISCOGRAFÍA?

No sé si podría ponerlos todos en orden porque todos son diferentes. Definitivamente no creo que Fallen sea nuestro mejor trabajo. Porque es nuestro trabajo más joven.

Yo aún estaba aprendiendo a escribir canciones. Algunas de ellas fueron escritas cuando éramos muy jóvenes, lo cual es increíble y hermoso y me encanta. Pero creces y tienes más experiencias.

Siento que tengo más que expresar que entonces, literalmente porque era más joven y no había pasado por tantas cosas como ahora. Pero también, a través de la actuación en directo y de escribir con mucha gente, a través de toda la experiencia de tener todo este tiempo.

Siempre escribo para mí. Escribimos para nosotros. Sé que a la gente le va a encantar si a mí me encanta. Nunca pienso: "¿Cómo puedo complacer a los fans?".

Realmente amo [el álbum más reciente de Evanescence, de 2021] The Bitter Truth más que cualquier otro álbum. Y espero sentirme así sólo hasta que escribamos nuestro próximo álbum.

HABLANDO DEL PRÓXIMO ÁLBUM, ¿TIENES UN PLAN PARA ELLO?

No tengo un plan, intento no hacerlo y dejar que ocurra. Pero estamos en ello. Acabamos de terminar la gira.

Hemos estado de gira bastante sólidamente durante dos años. Ha sido genial y acabamos de tener el último show hace dos semanas en América del Sur. Y todos teníamos muchas ganas de irnos.

Todas estas ideas se amontonan en las notas de tu teléfono. Los pedazos de cosas. Los comienzos. Pero estamos ansiosos por ponernos a escribir juntos. Tenemos planes para hacerlo pronto, pero no demasiado pronto. Vamos a tomarnos un pequeño descanso.

Estamos ansiosos por hacer nueva música pronto. Estamos en un buen momento.


Fuente: Revolver Magazine

Traducción: EvTeam Chile Staff