[Kerrang.com] Evanescence: «Gran parte del álbum trata sobre la búsqueda de la humanidad y la capacidad de conectar con lo que es real en medio de un torrente de mentiras».

 Con una gira mundial programada y su esperado nuevo álbum de estudio a punto de salir, los titanes del rock multiplatino Evanescence se preparan para uno de los años más importantes de su carrera. Pero llegar hasta aquí les ha exigido una profunda reflexión. Aquí, la icónica cantante Amy Lee le cuenta a K! cómo «Sanctuary» enfrentará un mundo en crisis…

Hay tanto de qué hablar, pero solo un punto de partida: la mujer que arde viva en la hoguera en la espeluznante camiseta de Amy Lee. «¿Te gusta eso?», sonríe la cantante de Evanescence, mientras K! comenta sobre la inquietante ilustración. «¡Ahí es donde estoy!»

Aquí, Amy —sentada en el estudio de su casa, rodeada de instrumentos y discos de platino— se levanta para ofrecernos una mejor vista de esta muerte ardiente. «Así es como es el patriarcado, ¿de acuerdo?», dice, planteando un punto serio con una risa. «¡Estoy luchando contra las llamas!»

Da la casualidad de que esta no es la única situación difícil a la que se ha enfrentado Amy últimamente. También ha estado capeando una tormenta bastante singular. «Es una tormenta salvaje y hermosa, pero al menos es una tormenta que yo misma he provocado», aclara. «Así que eso es raro (risas)».

La tormenta en cuestión se llama Sanctuary, el tan esperado nuevo álbum de estudio de Evanescence. Siempre se planeó que saliera a tiempo para el inicio de su gira mundial este verano. Los plazos iban a ser ajustados, pero Amy le dijo a su banda —compuesta por los guitarristas Troy McLawhorn y Tim McCord, el baterista Will Hunt y la nueva bajista Emma («Ni siquiera puedo decirte cuánto la quiero») Anzai— y a su equipo que no habría excusas. Evanescence estaría de gira con un disco recién lanzado, y Amy estaba dispuesta a quedarse despierta toda la noche, todas las noches, para que eso sucediera.

«Desde entonces, mi vida ha sido como: ‘Dije que podía manejarlo, pero ¿puedo manejarlo?’», reflexiona. «No lo sabía».

Cuando recuerda enero de 2026, explica cómo trabajaba sin descanso.

«Estaba caminando por el bosque, irritable», dice con una mueca de dolor. «Me vuelvo loca cuando intento terminar las letras».

Bueno, la buena noticia es que, cuando este reportero saluda a la siempre simpática Amy, es el día después de que Evanescence haya cumplido por fin con el plazo que ha dominado cada momento de su vida. «Sanctuary» saldrá a la venta el 5 de junio. «¡Ya está listo, pero ha sido una carrera contra el reloj en todos los sentidos!», bromea Amy con esa risa un poco nerviosa y un poco pícara que lo dice todo sobre el alivio que siente. Está claro que nos reunimos con ella justo cuando el estrés se está desvaneciendo. Incluso ha logrado disfrutar de una mañana normal. Más o menos. Se levantó a las 6:20 a. m., dejó a su hijo en la escuela y ha estado revisando los extras para la edición especial de Sanctuary («Viene con un DVD… espera, ¿esa palabra todavía existe? ¡Es un trozo de plástico circular!»).

Lo más importante es que Amy también ha estado escuchando (en lugar de trabajando en) Sanctuary, aunque de una manera algo menos romántica que cuando escuchó por primera vez el último álbum de Evanescence, The Bitter Truth, de 2021. Para ese disco, se escapó de casa por la noche, se subió a una casa en el árbol de su jardín y lo puso bajo las estrellas. Esta vez eso no fue una opción.

«Esa casa del árbol ha sido derribada», explica. «Es muy triste, pero el árbol se estaba muriendo y tuvimos que cortarlo antes de que le hiciera daño a alguien».

En cambio, Sanctuary ha recibido un nuevo tipo de ritual de escucha.

«Soy de las que caminan de un lado a otro», revela Amy. «Así que, hace un momento, lo tenía en mis audífonos y caminé por el patio y la casa (risas). Lo escuché de principio a fin para poner mi mente en el estado adecuado antes de esta entrevista».

A lo largo de los años, Amy Lee se ha caracterizado por ser muy exigente consigo misma. Por ejemplo, detesta volver a escuchar grabaciones de sus actuaciones en vivo, pero insiste en hacerlo. «Necesito criticarlo como nadie más podría hacerlo», dice sobre sus meticulosos estándares. Entonces, ¿cuál es el veredicto oficial sobre *Sanctuary* por parte de alguien que nunca ha tenido predisposición a los alardes de autoelogio?

«Es tan bueno», dice radiante. «Estoy muy orgullosa de él. Siempre es una búsqueda por ser lo más honesta posible. Es difícil de explicar, porque cada vez que [Evanescence lanza un disco] pienso: “¡Lo logré!”. Pero he crecido y han pasado muchas cosas. Hay más que decir, más que expresar y más que revelar. Cada vez, se trata de cuán real puede ser».

Ahora, sobre ese título. Oficialmente, el nombre del nuevo álbum de Evanescence se reveló al mundo el 10 de abril de 2026. En realidad, Amy Lee lo filtró a todos —incluida ella misma— en el escenario en noviembre de 2025.

«Es curioso, estábamos de gira en Australia el otoño pasado y simplemente se me escapó», dice. «Dije: “Este es nuestro santuario, encontramos consuelo y conexión a través del poder de la música”».

Después del show, esa palabra se cristalizó rápidamente como el título del disco de Evanescence. Pero hay otra dimensión que hay que considerar aquí. También está la pregunta de es la música un refugio…

«Desde el principio, todos nos animábamos mutuamente para llevar a The Bitter Truth al siguiente nivel», recuerda Amy sobre el otoño de 2024, cuando Evanescence volvió a reunirse con su querido productor Nick Raskulinecz (Deftones, Foo Fighters, Korn). «Y fue justo cuando todo se fue al carajo».

Cuando se confirmó que Donald Trump había sido reelegido presidente de los Estados Unidos, Evanescence estaba reunida en el estudio. «Simplemente nos dejó atónitos, es decir, a mí me dejó atónita...», dice. Amy inmediatamente rompió el estribillo en el que había estado trabajando. «Las palabras simplemente brotaron», explica. «Al día siguiente me presenté diciendo: “¡Tengo un nuevo estribillo! ¡Esto es lo que es ahora!”».

K! aún no ha escuchado «Sanctuary», de acuerdo con el plan de Amy de mantenerlo en secreto tanto como sea posible en esta etapa («¡Lo siento!», se disculpa). Pero sí nos ofrece una interpretación privada a capella del coro en cuestión. «¡A ellos no les importamos un carajo!», grita —con esa voz brillante y altísima— mientras canta el estribillo de «About Us». Incluso sin música, suena imponente.

Amy siempre ha sido una persona y una letrista profundamente comprometida; al fin y al cabo, se trata de alguien a quien se le ocurrió escribir la canción de 2011 «My Heart Is Broken» tras colaborar con una organización neoyorquina dedicada al rescate de víctimas del tráfico sexual. Ya en aquel entonces, *The Bitter Truth* supuso una notable intensificación de su voz pública, con Amy pronunciándose sobre temas que iban desde el #MeToo hasta el racismo y el registro de votantes. Poco después de la segunda toma de posesión de Trump, sin embargo, en una publicación sincera en la que ofrecía palabras de esperanza a las personas preocupadas, explicó por qué había estado mucho más callada en línea que antes. Estaba, explicó, pensando en la mejor manera de emplear su energía y su voz de un modo que realmente tuviera impacto. Sería un error malinterpretar su silencio en las redes sociales en ese momento como complicidad.

«Soy consciente de lo que está pasando en el mundo, está todo muy jodido», explica hoy. «En lugar de canalizar mi energía en hablarle a la gente en Instagram sobre cómo tenemos que luchar —y eso no es para criticar a quienes usan su voz en las redes sociales, porque tenemos que hacerlo—, ya hay mucho de eso… Sé que la música tiene el poder de impactar a la gente. En mi caso personal, puedo hacer más canalizando toda esa energía hacia la música en lugar de pasar tiempo en las redes sociales diciendo las palabras correctas y tratando de no asustarme por la forma en que la gente malinterpreta esas palabras».

La música, decidió, sería su principal vehículo para llegar a la gente esta vez.

«Desafortunadamente para mí, eso lleva tiempo, y realmente tengo que pensar bien mis palabras», continúa. «Enciendes las noticias y te puedes inspirar para escribir una canción de rock pesado llena de rabia, especialmente como mujer. Es realmente difícil, porque no soy política. No quiero esto. Esto nos fue impuesto a todos. La forma en que reaccionemos y respondamos a este momento no tiene nada que ver con si queremos ser una ‘voz política’. Yo, desde luego, no lo soy, pero sí quiero estar a la altura de las circunstancias. No tenemos otra opción. Nos han obligado a esta situación en la que, si no alzamos la voz y luchamos contra la tiranía, contra las violaciones de los derechos humanos, contra los atentados con bombas, los siguientes seremos nosotros».

El excelente sencillo principal de Sanctuary, «Who Will You Follow?», es un ejemplo contundente: una advertencia para cualquiera que se esté volviendo insensible ante la basura sin fundamento que se hace pasar por hechos.

«Se trata de la búsqueda de lo que es real», afirma. «Para mí, gran parte del álbum es la búsqueda de la humanidad y la capacidad de conectarnos con lo que es real en medio de un torrente de mentiras que nos lanzan a la cara. Hay alguien que, literalmente, se está lucrando a costa de que tú creas una mentira. La situación ahí afuera es una locura. Quiero que nos encontremos unos a otros en la realidad, por oscura que sea, porque no puedes arreglarla hasta que la enfrentes».

Con este fin, Amy también ha encontrado nuevos aliados en esta batalla. Los observadores más atentos a los créditos de las canciones notarán que dicho sencillo no está producido por Nick Raskulinecz, sino por Zakk Cervini (Bad Omens, YUNGBLUD, Spiritbox) y Jordan Fish (Bring Me The Horizon, Poppy, Architects). Por primera vez, Evanescence cuenta con varios productores en un álbum de estudio. Esto es algo con lo que Amy siempre soñó, con lo que pasaría si simplemente «dejaran que cada canción fuera lo que quisiera ser».

Se necesita un tipo específico de persona para congeniar con Amy Lee en el estudio: «O molesto a la gente hasta la saciedad o les encanta», es su propia autoevaluación. En Zakk y Jordan, Evanescence encontró a dos colaboradores a quienes les encanta. Amy ya había trabajado con ambos anteriormente. Zakk fue el ingeniero de mezcla de la épica canción de la banda Afterlife (tomada de la serie de Netflix Devil May Cry, y que también aparece en Sanctuary). «Nos entendió de inmediato», elogia. Del mismo modo, con Jordan, la pareja pasó tiempo trabajando juntos en la colaboración entre Bring Me The Horizon y Amy Lee, One Day The Only Butterflies Left Will Be In Your Chest As You March Towards Death, y en su dúo en vivo en el Download Festival 2023. Aquí, Amy se pone un poco, bueno, cósmica.

«No sé cómo explicarlo exactamente, pero hacer música juntos es algo espiritual», dice, reflexionando sobre la conversación que tuvo con Jordan después del Download. «Simplemente lo miré a los ojos al final de la noche y le dije: “No sé por qué, pero sé que estamos destinados a hacer música juntos”».

No sucedió de inmediato. Entonces, un día, Zakk le dijo a Amy que estaba en el estudio y le sugirió que pasara por allí con Troy. Ah, y por cierto, Jordan Fish también estaría allí… El universo se encarga de todo.

«Estábamos destinados a componer juntos», reafirma hoy, con un brillo en los ojos. «Este álbum es prueba de ello. Atravesamos la mina y encontramos los diamantes».

Si bien aquí se refleja su amor y confianza hacia sus colaboradores, también hay que señalar que, a pesar de todos los temas difíciles que se abordan en *Sanctuary*, tampoco ha perdido la fe en la humanidad.

«He visto a millones de personas en todo el mundo que tienen corazón y se preocupan más por sus seres queridos y por otras almas que por cuánto dinero pueden sacarle a alguien, o cuánta fama pueden alcanzar pisoteando a otros, o cuánto poder», razona. «Esos son, por desgracia, los pocos que se han abierto camino hasta el poder en todo el mundo. La mayoría de la gente, creo, tiene corazón y alma. Espero que eso sea cierto. No sé cómo seguir adelante si no lo es».

Con este fin, y aunque ninguna canción de Sanctuary fue fácil de escribir, quizá una le exigió más a nivel personal.

«En ese otoño de 2024, ese nuevo estallido de angustia y rabia fue un buen combustible», dice. «Estuve en ese viaje durante bastante tiempo. Pero con Wide Open Heart, hay una razón por la que es la última canción del álbum. En lugar de tratar sobre la lucha, trata sobre la fuerza de nuestros corazones abiertos. Eso es lo único que no pueden quitarte a menos que tú se lo permitas: tu alma, tu capacidad de emitir amor y compasión cuando te enfrentas al odio. Esa canción me exigió cierto crecimiento personal».

Es hora de contar un dato poco conocido sobre Amy Lee. Es pésima para tomarse vacaciones. Al menos, unas de verdad.

«No reservo viajes en los que vaya a salir de casa para irme a divertir, ¡nunca!», dice riendo. «Siempre estamos viajando por trabajo, así que nunca decimos: “Vamos a unas vacaciones familiares”. Simplemente convertimos la gira en unas vacaciones: ellos vienen a verme y nos quedamos un día más juntos».

Amy menciona esto porque este año rompió su propia regla. Esta primavera, cuando la presión por la fecha límite de Sanctuary estaba en su punto más alto, literalmente dijo “a la mierda” y se fue de vacaciones con su familia.

“Mi hijo ha soñado con ir a Hawái toda su vida”, explica. “Le dije: ‘Reservemos, ya lo arreglaré’”.

Y así, con canciones aún por terminar, Amy, su esposo y su hijo se fueron allí. Llovió la mitad del tiempo, pero aun así disfrutaron de ser turistas. Visitaron una granja de chocolate, para que lo sepas. Pero entre los aguaceros torrenciales, Amy completó una canción clave de Sanctuary: How Will I Heal. Es una canción «hermosa, dulce y sincera», pero también una que había amenazado con eliminar del álbum porque ya había una balada. Jordan y Zakk no estaban dispuestos a aceptarlo. Insistieron en que la terminara.

«No podría haber habido un escenario más hermoso», recuerda Amy al hablar de la composición de la letra. «Me senté afuera de nuestra habitación bajo un paraguas en la lluvia y dejé que las palabras fluyeran mientras reflexionaba sobre la vida. La naturaleza siempre me inspira. No hay nada más hermoso que la vida en una isla, sentir que el mundo es enorme y antiguo, y que nuestros problemas son pequeños y las cosas que importan son mucho más profundas que terminar un álbum a tiempo. Me dio el espacio para apreciar la belleza en el dolor. En cierto modo, la escribí sobre extrañar Nueva York, no solo como ciudad, sino mi tiempo allí, la vida que pasé allí y las personas que perdí con las que pasé tiempo allí».

La relación de Amy con el tiempo, y de hecho con su pasado, ha cambiado mucho en los últimos años. La devastadora pérdida de su hermano menor, Robby —quien luchó contra una epilepsia grave durante toda su vida— en enero de 2018 ya le había hecho ver las cosas con mucha claridad. Lo mismo ocurrió con la celebración del vigésimo aniversario de *Fallen*. La avalancha mundial de cariño hacia su clásico álbum debut trajo alegría, pero también recuerdos dolorosos que había que replantearse. Las disputas públicas con los miembros de la banda. La misoginia de la industria musical. El juicio y la crítica de los medios.

«Tener que volver a visitar el pasado fue bueno para mí, y fue difícil», reflexiona Amy. «Y hay una canción [en Sanctuary] que surgió de esa época. No quiero insistir en ello, porque no se parece en nada al resto del disco, pero hay un momento que es muy, muy importante para mí, que es simplemente procesar, y de una manera que no pude hacer hasta más de 20 años después. Se trata de poder ver el panorama completo, lo bueno y lo malo, el bálsamo y la herida, es simplemente crudo. No puedo expresarlo con mejores palabras que las que usé en la canción, así que tendrán que escuchar Forever Without You. Realmente no quiero revelar demasiado. La gente sabrá de qué se trata».

Al surgir aquí la conversación sobre tiempos difíciles, K! recuerda el comentario anterior de Amy sobre la lucha contra el patriarcado. ¿Evanescence dejará su huella en alguna de las canciones de «Sanctuary»?

«Oh, no lo sé», suspira. «Quién sabe si eso se verá afectado… Lo único que puedo hacer es cantar desde el corazón. Quiero bajarme de esta montaña rusa, y lo único que puedo hacer es cantar sobre ello. ¡Y lo contamos tal como es, no lo endulzamos!».

Amy puede al menos —y especialmente si se compara con sus recuerdos de la escena rockera de 2003, donde a menudo se encontraba como la única mujer en el escenario en los festivales— consolarse con el hecho de que está nivelando el campo de juego a su manera. Solo en 2025, colaboró con Halsey en «Hand That Feeds», con Poppy y Courtney LaPlante de Spiritbox en «End Of You», y con K.Flay en «Fight Like A Girl». Del mismo modo, Evanescence ha reclutado a Spiritbox, Nova Twins, K.Flay y Poppy en diferentes etapas de su próxima gira mundial. Amy se enorgullece mucho de esto.

«Cuanto más nos animamos y nos apoyamos unas a otras, más impacto siento que estamos teniendo en la vida de cada una, para las chicas que nos ven y para todo el mundo que nos ve», asiente. «Me encanta la hermandad del rock and roll».

Esta hermandad incluye, por supuesto, también a su hermana de verdad. Amy está entusiasmada con la novela debut de Carrie Lee South, In the Woods They Wait, que saldrá a la venta a finales de este año. «Es tan buena», dice radiante. «¡Estoy tan orgullosa de ella!» Y eso sin mencionar a la última integrante de Evanescence, Emma Anzai.

«Emma y yo, como mujeres de esta época, de este mundo y de esta industria, hemos pasado juntas por cosas que solo nosotras dos, dentro de este entorno, podemos realmente entender, a ese nivel», dice. «Tenerla en estas canciones es muy importante y muy poderoso. Puedo sentir su espíritu por todo el disco, a través del bajo, pero también en su voz».

Después de pasar más de una hora con Amy, la sensación es la de una artista renovada, de la alegría que supone que Evanescence siga en activo. Esto contrasta bastante con las etapas anteriores de la banda. «Nos gusta mucho tomarnos el tiempo necesario para encontrar las canciones y el alma del álbum, y dejar que todo se desarrolle de forma natural, aunque a veces esto sea una tortura para nuestros fans», admite Amy.

Sin embargo, con la serie de colaboraciones inesperadas de los últimos tiempos, tantas giras y la inminente llegada de Sanctuary, ¿parece que Evanescence está... acelerando?

«En parte se debe a que estamos madurando», dice Amy. «Te das cuenta cada vez más de lo rápido que pasa el tiempo, pero además, no quiero desperdiciar lo increíble que es el momento que vive la banda ahora mismo. Nos encanta hacer música juntos. No terminamos la gira de The Bitter Truth sintiéndonos agotados y listos para un descanso. A mitad de la gira ya estábamos componiendo. Creo que parte de ello también tiene que ver con hacernos mayores y no pensar: ‘Oh, me voy a tomar un año sabático, me voy a ir por ahí y volveré cuando tenga 50’. No tengo tiempo para eso, tenemos que hacer esto ahora. ¡Ahora! Literalmente, podría no estar aquí mañana. Así que hagámoslo ahora mismo».

El momento también es el adecuado en otro sentido. Al igual que Deftones y Korn, Evanescence ha sido testigo de primera mano del resurgimiento de la música alternativa. Han visto a fans más jóvenes que ni siquiera habían nacido en 2003 asistiendo a los conciertos y abrazando no solo la música alternativa millennial, sino también sus elementos básicos de moda. Esta es una gran noticia para el guardarropa de Amy.

«Todavía tengo esa ropa de antes, así que ni siquiera tengo que ir de compras», dice riendo.

Pero ella tiene su propia teoría sobre lo que está sucediendo culturalmente.

«¿Sabes qué? En los años 90 y principios de los 2000, para mí la música alternativa se trataba de autenticidad», postula. «A medida que entramos en esta era de deepfakes, IA, mentiras, cuestionamiento de la realidad y todo retocado con Photoshop hasta la saciedad, anhelamos algo real. Déjame ver los defectos. Déjame ver la imagen real. Quiero ver un cuadro pintado por alguien con su mano, no perfeccionado digitalmente. Musicalmente, el rock alternativo de los 90 y principios de los 2000 se caracterizaba por lo crudo, real e inusual que era. Que la gente busque eso tiene mucho sentido en este momento».

Y eso significa que Sanctuary podría ser el álbum perfecto para estos tiempos.

«No puedo esperar a que lo escuches», dice Amy. «Cuando lo hagas, hablemos de nuevo. Estas palabras son lo mejor que puedo dar de mí misma. Son lo más crudo y verdadero que puedo ofrecer».

Sanctuary sale a la venta el 5 de junio a través de Columbia/Music For Nations. Evanescence regresa al Reino Unido del 8 al 13 de septiembre.

Fuente: Kerrang.com

Traducción: EvTeam Chile Staff