En su paso por The LA Lloyd Podcast, Amy se sinceró profundamente sobre las emociones crudas que dieron vida a este nuevo disco, la energía renovada en el estudio y su evolución creativa desde los días de Fallen. Además, nos cuenta la historia de cómo nació "Afterlife" y los enormes desafíos personales y de producción que enfrenta de cara a la próxima gran gira. Es una entrevista íntima donde nos encontramos con una Amy madura, segura y lista para entregar el que ella misma considera su mejor trabajo hasta la fecha.
🎧 Tip: Dale play al reproductor de Spotify que dejamos aquí abajo para escuchar la voz de Amy en el episodio original, mientras sigues nuestra traducción al español a continuación.
LA Lloyd (LA): Hola a todos, soy LA Lloyd. Estamos muy emocionados de tener de vuelta a Amy Lee de Evanescence. Su nuevo álbum que saldrá pronto se llama "Sanctuary", así que tenemos mucho que cubrir hoy. Es la novena aparición de Amy desde que la conozco, hace unos 20 años. Qué genial tenerte de vuelta en el programa.
Amy Lee: Sí, gracias por invitarme.¿Cómo has estado?
LA: Muy bien. Ya sabes, la mayor parte de nuestro trabajo ahora se hace desde casa y los vecinos están golpeando el techo hoy, así que si escuchas algún ruido o tintineo, me disculpo por ello.
Eso es lo que lo hace real.
LA: Mencioné que "Sanctuary" saldrá el 5 de junio, y por la forma en que lo has descrito brevemente, se ha convertido en una vía de escape para todo lo que se siente mal y fuera de control, algo con lo que todos podemos identificarnos en el entorno actual en el que vivimos. Con esas emociones, ¿se escribió desde la ira, la supervivencia, la transformación, todo lo anterior, o quizás lo tomaron desde ahí?
Todo lo anterior y más. Me gusta mucho tomarme mi tiempo con el proceso de composición, dejar que la vida fluya y luego, cuando está listo para salir, simplemente dejarlo salir. Ha habido mucho que liberar en el último par de años. Ha habido mucha rabia y frustración para mí. Sería incorrecto resumir el álbum solo de esa manera, pero es algo muy importante. Me siento muy afortunada de tener una gran banda y de poder hacer ruido fuerte en este momento. Soy cantante, todo lo que puedo hacer es reflexionar y "tocar mi tambor", pero si podemos ser parte de algo que le dé a la gente esperanza, fuego, inspiración y combustible para saber que estamos juntos en esto, y que la humanidad es más grande que la basura y la falsedad, y que podemos abrirnos paso hacia el otro lado juntos... aquí estamos. Solo somos personas.
LA: He visto que, con cada álbum que sale, Evanescence nunca ha sido una banda que se quede feliz en su zona de confort. ¿Hubo un momento, tal vez no solo en este álbum sino en los anteriores, en el que dijiste: "Oye, no quiero repetirme, tengo algo nuevo que decir, el mundo está cambiando"? ¿Es así realmente como ocurre la evolución de Evanescence de álbum a álbum?
Bueno, sí. Es una combinación de muchas cosas. Cambias a medida que creces, tienes nuevos pensamientos sobre la vida y también nuevas perspectivas. La perspectiva ha sido algo realmente hermoso para mí como compositora y también en mi autoconciencia de lo que sea que estemos haciendo aquí. Creo que soy capaz de ver todo el trabajo que hemos hecho, verme a mí misma como una joven de 21 años pasando por el tiempo hasta ahora, con la banda en la que nos hemos convertido y toda la música que hemos hecho. E incluso tener una vaga idea del futuro. El tiempo se siente fluido, es difícil de explicar, pero cuando te alejas, es más fácil tomar un respiro y decir, "sí, la vida en general es corta". Lo es, y quiero hacer algo bueno antes de dejar este mundo. Realmente quiero.
Podemos ir a dar conciertos, hacer música y experimentar esa alegría con personas de todo el mundo. Es lo mejor. Estoy muy agradecida. Es muchísimo trabajo, pero vale la pena. Amo lo que hacemos. Así que siento que me estoy moviendo a un ritmo más rápido del que tuve por mucho tiempo porque simplemente estoy sintiendo eso y queriendo ir por ello. Mi banda es genial, me encanta hacer música con esos chicos. Así que esta ha sido una experiencia creativa y colaborativa muy buena, y estoy totalmente dispuesta a ello. Démosle a la gente algo bueno.
LA:Y no es por menospreciar a algunas bandas que han existido tanto tiempo como ustedes, pero se siente como que, ya sabes, quieren proteger su pasado, lo cual deberían, pero a veces al protegerlo, se quedan a vivir ahí. Y eso está bien para los fans que quieren salir a escuchar sus canciones favoritas y no quieren lidiar con material nuevo, pero ¿cómo haces tú para proteger el pasado y al mismo tiempo invitar a los fans diciendo: "vamos, somos mucho más que la primera canción que escuchaste de Evanescence"?
Simplemente tienes que hacer música excelente. Tienes que hacer música genial cada vez. Y si se tratara solo de tocar las canciones del pasado, no sería suficiente para mí. Eso realmente no sería suficiente para satisfacerme; me excita hacer música nueva. Así que la parte creativa, por eso siempre nos hemos tomado nuestro tiempo, ya sabes, antes de lanzar otro álbum, es que hay un estándar bastante alto ya. No quiero lanzar algo que se sienta como "ok, está bien, ya hemos hecho eso antes, pero es como una nueva versión". ¡No! Quiero una razón completamente nueva cada vez. La pasión mueve todo. Así que creo que esa es la clave. Simplemente apasiónate por lo que haces. Hazlo porque quieres hacerlo, porque lo amas. ¡Ámalo! Haz tu mejor esfuerzo, haz tu música favorita.
LA: Y cuando ahora, que ya está todo mezclado y todo junto en el álbum para "Sanctuary", cuando vuelves y lo escuchas de principio a fin, ¿es un álbum que realmente te transmite esas emociones, o tal vez cambia cada vez que lo escuchas? Y ni siquiera, obviamente, el sencillo que pueda salir, sino una canción en particular del álbum.
Realmente las amo todas. Y siento que son diferentes... son lo suficientemente diferentes como para servir a propósitos distintos. Como que se adaptan a estados de ánimo diferentes. Es algo tan hermoso poder finalmente escuchar todo de vuelta después de obsesionarme con ello y trabajar en ello, y solo escuchar las cosas que quiero cambiar. Simplemente soy así, todo lo que puedo escuchar cuando escucho, por ejemplo, mezclas preliminares y cosas sin terminar, es el trabajo, lo que tengo que hacer para arreglarlo. Así que finalmente escucharlo completo fue como escuchar algo completamente nuevo de repente, porque era solo como "oh, tiempo de disfrutar... wow". Pero amo "Who Will You Follow". Cuando sacamos esa canción, cuando escribimos esa canción, fue una de las últimas que escribimos. Y realmente se sintió como si no tuviéramos que discutir sobre cuál sería el primer sencillo; simplemente sabíamos que sería ese.
LA: Trabajaste con Jordan (Fish) y Zach (Jones). Realmente me llamó la atención porque han trabajado con grandes artistas (Poppy, Architects, Bring Me The Horizon). Has trabajado con grandes productores en el pasado. ¿Qué sacaron estos chicos de ti creativamente que tal vez otros en el pasado no pudieron?
Fue simplemente una energía nueva y hermosa. Y surgió de un experimento. Definitivamente estoy en un momento de decir "sí" a las cosas que suenan como si pudieran ser geniales. Podría fallar, podría no tener una buena idea frente a alguien, pero ya no me importa. Siento que vale la pena intentarlo, seamos creativos y divirtámonos. Así que entré al estudio con Jordan y Zach. La primera sesión que tuvimos juntos éramos Jordan, Zach, yo y Troy (McLawhorn). Fue muy "hola, un placer conocerlos en persona". Conocía un poco a Jordan, pero fue como "veamos qué pasa cuando nos sentamos todos aquí". Yo estaba sentada en un sintetizador Prophet Sequential, Troy con su guitarra, Zach al mando y Jordan en su laptop, y la actitud fue "¿quién tiene algo?". Y fue muy rápido. Para el final del primer día teníamos casi la mayor parte de *"Tell Me When You've Had Enough"*. Fue una energía rápida y arrolladora. Cuando tienes esa buena energía, sabes que tienes que perseguirla. Recuerdo volver a casa ese día con Troy y pensar "¿cómo vamos a hacer eso de nuevo mañana?". No lo sabía. Y luego lo hicimos. Estaba destinado a suceder.
Tiene sentido, amo mucha de la música que ambos hacen de manera independiente. Somos fans del trabajo del otro; ellos son fans nuestros de la vieja escuela. Así que creo que algo realmente hermoso de nuestra sinergia es el hecho de que nos entienden como productores, pero también como fans. Ser capaz de salir de mí misma (ya que naturalmente soy nuestra mayor crítica) y verlo a través de los ojos de alguien más que lo ama y lo respeta, fue muy bueno para mí. Me encontré abrazando cosas en las que no había pensado de esa manera en muchos años y volviendo a enamorarme de ellas. Siento que este álbum tiene una sensación muy futurista, pero al mismo tiempo tiene más raíces que cualquier otra cosa desde el primero. Además, tenemos a Emma (Anzai) ahora, este es el primer álbum con ella y definitivamente es una "badass". La he admirado por mucho tiempo y estoy muy agradecida de tenerla. Aporta su propio sabor y su propio sonido.
LA: Sobre "Who Will You Follow", ¿es esto más sobre el peligro de la influencia en sí misma, o estás hablando de personas específicas de las que hay que cuidarse, o es solo una metáfora?
Siento que es muy específico. La letra es: "Cuando toda tu fe en la realidad se desvanece, ¿a quién seguirás?". Si ni siquiera sabes qué es real, ¿cómo puedes basar alguna acción si no sabes qué es verdad? Si ni siquiera sabes qué es Inteligencia Artificial, si ni siquiera sabes qué te están mostrando en tu inicio en redes. Todos estamos en esto y es muy difícil. Yo soy igual de culpable, a veces tengo que detenerme para no estar una hora en el teléfono y darme cuenta de que ni siquiera sé qué miré, solo sé que estoy enojada y asustada. Todo este influjo constante es un desgaste tremendo.
Siento que "Who Will You Follow" es más que nada como la trama de *The Matrix*. Es despertar. Es la desilusión de todo esto y querer que nos miremos a los ojos como seres humanos y decir: "Hola, ¿esto es la vida real? Eres un ser humano real. Genial, tomemos una copa de vino y superemos esto juntos". Porque escapar y fingir que no está pasando, o seguir las mentiras mientras te pisan el cuello, no está funcionando. Unámonos. El amor es fuerte, las personas son poderosas, solo tenemos que saberlo y recordar que nos tenemos los unos a los otros. Todos estamos sintiendo esta necesidad de esperanza frente a las constantes malas noticias. Necesitamos un cambio y primero tenemos que enfrentarlo juntos. Y claro, los teléfonos no son del todo terribles, también son la forma en que nos exponemos a nuevos fans, como lograr que alguien te descubra por 15 segundos en TikTok.
LA: Años después, ahora estamos viendo a personas que realmente han abrazado esta emoción, esta atmósfera y esta melodía... ¿Sientes que la industria de la música y algunos de los ejecutivos finalmente están poniéndose al día con lo que tú hacías hace 20 años?
(Risas) Qué gracioso. No sé, siento que esas cosas siempre han existido. Creo que la sinceridad es algo que todos anhelamos ahora mismo. En este mundo de tanta falsedad, eso es lo que naturalmente buscamos: algo que sea humano, que se sienta como si las palabras vinieran del corazón y que no esté totalmente alterado para no sonar humano, o cantado por un robot. Vamos a ver más de eso en todas las formas de arte: en películas, libros y en la cultura en general. Autenticidad. Me encanta. Creo que siempre es el momento adecuado para eso, pero tal vez en el mundo comercial actual, es hora de que regrese.
LA Lloyd (LA): Hablamos un poco sobre "Afterlife" la última vez que estuvimos aquí. ¿Sientes que la reacción a esta canción fue un poco diferente o tal vez habías entrado en una nueva fase de tu proceso? Digo, "Afterlife" fue un boom, una solicitud constante, pegó fuerte. ¿Se sintió diferente para ti esta canción o fue simplemente "hey, esta es la forma en la que estoy trabajando ahora"?
Bueno, sí se sintió diferente, fue un proceso distinto. Siento que simplemente estamos en un momento, hemos estado en un momento en los últimos dos años con este proceso de creación e incluso a través de nuestras giras, donde se siente como "este es el momento. Aprovecha el día. Vamos". Sé exactamente qué hacer. Sabemos quiénes somos, si eso tiene sentido. No es como "ok, hagamos algo un poco diferente al anterior, o hagamos algo un poco por aquí". Es como "sabemos quiénes somos, seamos la versión más completa de eso".
Y además de eso, esa canción, eh, nos llegó... desde Netflix y Alex Seaver, quien fue el compositor de ese episodio de *Devil May Cry*. Él me contactó y me dijo: "Oye, ¿te gustaría cantar esto?". Y ya tenía como un minuto y medio de música listo, que era increíble. Él hizo eso. Así que dije "ok", y trabajamos un poco juntos, y era solo para el programa. Pero luego fue tan genial al final que fue como, "¿No debería ser esto simplemente una canción completa de Evanescence? Como, ¿qué estamos haciendo aquí? Démosela a la banda". Lo estábamos haciendo, pero no realmente, y él dijo, "sí". Así que luego llevándola a Nick (Raskulinecz) y a la banda... ya estábamos en el estudio, recién habíamos empezado a crear. Habíamos estado componiendo un poco y teníamos como tres canciones con las que fuimos al estudio con Nick, y estábamos armando cosas geniales, y luego "Afterlife" llegó cuando estábamos justo en el estado mental correcto. Así que fue como un regalo en muchos sentidos, porque era más como decorar el pastel que empezar desde cero. Fue una gran idea para empezar. Pero luego, la colaboración con la franquicia fue, creo, parte de eso también. Fueron dos mundos muy interesantes, que tienen sentido, uniéndose. Sí, creo que es una canción especial y obviamente estaba súper emocionada de ver que a la gente le gustara tanto.
LA: Sin duda. Así que si "Fallen" introdujo al mundo a Evanescence, y volviendo a las diferentes formas en que la gente consume música, ¿qué crees que dice "Sanctuary" sobre dónde te encuentras creativa y emocionalmente en tu vida ahora mismo, 23 años después? ¿Es eso? ¿23? ¡Vaya, cómo pasa el tiempo! Dos años para el Salón de la Fama del Rock and Roll, ¡estoy listo para votar por ti!
(Risas) ¡Lo logramos, lo logramos! Creo, quiero decir, para mí simplemente suena más... suena más maduro. Suena como que sabemos quiénes somos y qué estamos haciendo. Si lo vas a poner al lado de "Fallen", el crecimiento es enorme para mí. Escucho el crecimiento. "Fallen" es increíble, pero también es como... ya sabes, estaba aprendiendo a hacerlo. Así que ahora es como tomar toda esa vida, tomar toda esa experiencia y trabajar con otras personas, y simplemente aprender y aprender, y también construir confianza. Creo que es nuestro mejor trabajo hasta ahora. Probablemente diría eso cada vez, pero realmente lo creo. No sé qué responder a tu pregunta original de "qué es lo que dice", no lo sé... espero que arroje algo de luz.
LA: Yo también lo creo. Creo que lo hará, por lo que he escuchado. Realmente creo que es muy bueno. Como dije, siento que este es casi un libro. Una última pregunta para ti: Nuevo álbum, gran gira próximamente, la banda está más unida que nunca, las cosas están realmente en marcha ahora mismo. Pero mira, como dijiste, la vida pasa, las cosas se interpondrán. ¿Cuáles son los mayores desafíos que ves tal vez en los próximos 12 meses y qué se necesitará para superarlos?
Bueno, va a ser mucho trabajo. Creo que el desafío siempre es que quiero ser una gran mamá y estar ahí para mi familia, y poner todo mi ser en esta música en la que trabajamos tan duro. Ahora mismo estoy mirando la parte divertida. Es un poco desalentador mirar todas las fechas de la gira juntas en una página, pero estoy enfocándome en la producción. Quiero hacer de esta la producción más grande, ruda y asombrosa que hayamos tenido. Así que estamos construyendo eso ahora mismo, y estoy disfrutando ese proceso creativo y luego pasar a lo siguiente. Pero sí, el desafío siempre es tener tiempo. Tener suficiente tiempo para hacer todas las cosas que quiero hacer, y una grande es ser una gran mamá y no puedo sacrificar eso. Así que... encontraremos la forma.
LA: Bueno, te digo una cosa, creo que Nashville te está sentando muy bien. Estás sonriendo, te ves feliz, creo que estás en uno de los mejores lugares en los que te he visto en los años que te conozco. Así que aprecio que seas tan abierta y carismática como siempre eres, y no puedo esperar a ver la gira porque, como dije, si sacas esa producción, sé que siempre lo haces...
Sí, tienes que venir. Definitivamente lo haré.
LA:Bueno, gracias de nuevo. Nos vemos pronto entonces. Buena suerte con el álbum y hablamos pronto.
Ok, ¡adiós!
LA: Adiós.
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Fuente: The LA Lloyd Podcast
Transcripción y traducción: EvTeam Chile Staff